1.展览的内容：

　　视觉艺术，相当于文字或音乐，可以给予解放自己的情感、表达自己想法的机会。在白色的画布或在还未违反依据、空白页上面可以容易地表示自己最深刻、隐私的思想，否则这些思想就会被埋在心里。因此，从这个角度来看，艺术意味着记忆之书，换句话说艺术是一个允许托付自己个人的秘密之地、还未开发之地，不用担心被评判。艺术也被视为是一种个人身份和自己的时间之证明——这个存在性的时间包括现实、记忆性、理想三个方面——它允许有创造和技术能力的人描述故事，不一定是自己的故事。

　　我们可以求助于时间以便了解生活的某一时刻——这就是时间的序时性——或可以通过它指出合理的可能性，并抓住一刹那。有人说艺术家通过自己的艺术渴望达到永恒，或认为自己的作品会有让时间停下来的可能性，或能体会超时空的经验，不用小时、分钟、秒等正常时间单位来考察时间。

　　高炀在考察自己的时代并把自己当做社会的挑战人之时，首先收到及记录外世界印象，然后其中挑选自己觉得有永恒的价值的印象，这样所有的印象、抽象、情感、形式、光线、颜色、构成等元素都会被当作个人故事的语言或用于描述一个故事——它不一定是真实的故事——它引发幻想和同情。

　　高炀通过装置材料描述他在个人生活当中遇到过的社会、文化和自然的许多现实：每一个创作作品均为日常用品、自然品或指大自然和动物界、宗教符号、汉字与中国古典绘画图式的积累。构成作品的每一种物体失去原来的功能并变得独立：各个物体有特殊的功能，但是，当与其它物体结合起来就会赋予了宽容、理想、宇宙的内含。在理想方面上我们人类的表达能力超过我们想象力:每件直觉的物体在他的超现实状态理论当中具有完整性和宇宙观，因为它保留真实的本质，而普通的幻想永远是离这个真实本质遥远的。

　　被日常生活娱乐和印象的高炀艺术家，积累了各种各样的文件和图片而用颜料和手势的力量把这些结合起来:颜料确实为不同物性、不同年代、无形尺寸、无形的连接，相当于语言当中连接单词的造句法以用逆喻或合并反义的意义来实现语言和谐。

　　每件作品的结构被当做日记的一页。平时在日记上记录特殊的事件是为了永远把它记住，高炀这样也把普通东西放在画布上，让它变成一个与众不同和有含义的东西，它因为充满了个人意义而使我们想起自己住在或生活在社会当中的习俗。

　　尼采的许多预言曾有助于怀疑物质的名称及对实现的正常和科学探讨，怀疑它们的身份，给我们揭示了这种超越好坏的宇宙，在这里疯狂、梦境、幻想、超自己等状态都替换我们所谬误的习惯。与起源于秘密及暗示条件的传统日记不同，高炀的作品几乎向观众揭露自己以致于每个人能体会到超空间与超时间的旅行而发现艺术的整理与给画的每个部分下定义。观察、了解、体会高炀的作品就相当于体验存在性的旅行，也相当于使观众做准备体验多感官理解的一种通过礼仪。全部事物都像是陌生而已知的、定义的、而永远变化的，但这时在丰富颜色的画布当中飘飘地出现许多时间的证明，换句话特定历史时间的产物，不断经过存在的符号。

　　高炀艺术家经常重复的使用物质以组成作品的构图，他好像要关注及扩大自己的一切看法:积累色子与排列针线两个行为都几乎暗示生命的不确定性、领我们生命的运气。无法预见的色子—游戏与缘分的符号—让不确定及临时的生命节奏。针线却当做我们混乱生命当中的一条路，以免失去方向感，用它把现实与记忆缝起来。

　　总之，虽然高炀以具体事物当做个人表达方式，但他考虑的还是无法预见、充满着意外、相对性的人类存在。

　　我们可以把他的作品理解为保护时间的记忆册子，但它对于时间的态度并不保守，保护过去却意味着改良现在以及为将来做好准备。简单的说，高炀告诉我们珍惜我们的过去，它像一只船一样把我们逐渐的运送到明天避免忘记此时此地。

　　作品的构图为材料与颜料重叠的结果，画布里的许多图像就已经变成了足迹、符号及灵魂记录。由满载颜料画布上凸出的每个细节都反映生活方面的活动和习惯，同时也让我们了解和深入自己目前的存在。狭看高炀作品的形态可以评价为混乱、但实际上我们可以见到一红条现把混乱的生命线轴解开意识到我们的生活:想想从前怎样，再看看现在怎样。

　　艺术当为万事得记忆和照顾者同时也变成完全的交流。时间的日记，生活中的故事。

2.莫里斯对高炀的介绍(书店访谈)：

　　中国是一个广阔的国家，拥有丰富的文化，五花八门的艺术现象，因此，谈中国艺术可不容易。按我的经验来讲，我们可以把中国艺术家群至少分为3大组(并非是要将艺术家分为几个派别，而是为描述三种情况)：一是继承传统艺术，包括绘画与书法，是中国文化的重要组成部分。二是：新时代的艺术家。从改革开放开始，年轻的艺术家们开始重视追求现代社会和文化的标志，最后，这个新的表达方式流入到波普类似现代潮流。这证明，中国艺术已经进入了国际化，消费主义，艺术家力求表现自我，追求标新立异心理的时代。三是留学回国的年轻艺术家。具体有国外的经验，这种艺术家接触到全球最前卫艺术气氛中，像纽约、巴黎、伦敦等首都。回国时，他们不由自主地会影响到中国文化艺术情况，经常也会对传统文化起很大的作用。这导致了很多混合的艺术现象。最后，另有一种无法分类的艺术家，像高炀，这种艺术家绝对不能归于任何一组。高炀是一个好奇的、流浪者、讲述者、挑战自己的人。他也经历过国外的生活，99年他来到意大利都灵，并在此居住了许多年。回国时，虽然已经吸收了一些平穷艺术的因素但对于现代中国的艺术潮流还是保持冷漠的态度。这表明了，高炀有勇气去拒绝潮流。这是一件很困难的事。高炀一直到目前保持着对艺术界这种态度。他是一个惺惺的谵妄。

　　(mauriziovanni：意大利著名当代艺术批评家)