开幕式到场嘉宾

奥加美术馆馆长李英杰 为到场嘉宾讲解作品

艺术家高炀接过未到场嘉宾献花

　　5月13日，高炀作品个展“时间的日记在北京奥加美术馆开幕。此展览在欧洲展览过五个城市，北京是本次巡展的最后一站。同时，这也是高炀第一次把自己的作品展示个首都。 “时间的日记”展示的不仅是将个人的情感记录抒发在绘画中，创造全新的视觉艺术及诗情意化的表达;同时也诠释了保护环境的社会责任感及人类对美的执着追求。

高炀作品

高炀作品

高炀作品

高炀作品局部

　　雅昌艺术网：您是用装置的方式去表现绘画?可以这样说嘛

　　高炀：现在有一点，评论界近几年关注得多，开始对我的作品有一些争议了，因为我这个既不像装置，又不像一个具体的什么定式，不是人为造的。可以把它理解为一个个人化风格的设定。当代艺术没有定式，这可能就是我个人的面貌，可以这样想。

　　我觉得这种个人性往往要比社会性更重要，因为个人性才能延续一生，我不是波普流行艺术家很短，我是用一生的时间来考验，所以很难定式。

　　雅昌艺术网：我发现您的作品当中运用了好多原材料，可能没有太多的去改变，您是追求这种自然的效果还是怎样?

　　高炀：自然的效果说得好，我不是典型的装置，也不是典型的某一个大师的样子，他是我对社会的批判借用物表现我个人的思想。当然里面隐藏着我个人很多对艺术的才情和修养，我绝不是某一类或者是你们能套出我的这一类的艺术家，是以我个人的一种日记方式来呈现，它是一种真实的心理感受，我只是用我的手、脑、心，反映在我的艺术上。我从来不关注它是装置，还是绘画。这对我来说早已经不重要了，因为国外好多大师都已经做过了，在西方三十年代就有人做过装置。我对所谓的装置或者什么一点兴趣都没有，我只关心我个人的风格。把它叫做高炀的风格，有一些好的评论家会给我这样定位，他们会让我去参加威尼斯双年展，会参加中国的广东三年展，这是从学术上的一种肯定，这个是对我的鼓励已经就够了。

　　雅昌艺术网：您刚才提到了作品当中运用的一些材料，是对于当今社会的一个批判，无论是抽象还是具象，是人们摸不着，看不到的，您怎么用这些材料表现对当今社会批判?

　　高炀：我恰如其分地处在这么一个物欲横流的时代，比欧洲的物要多得多，它给我提供了好多物，我干嘛不用它呢?我要用它来表现艺术，这就是我的当代精神，我认为的当代艺术要体现当代，绝不是拷贝哪一个人，或者我这个像不像当代，什么是当代艺术?西方人告诉我或者中国有权威、有经验的当代评论家告诉我，当代艺术是没有定式的年轻人。怎么做都可以，我可以这样说，这话不是不可以说的，但是有一个程度，你做的是否好，这个最重要的。为什么有些人不会引人注意，因为他做得不好，他拼命要说我这个是当代艺术或者是古典艺术，这个根本不重要，当代人在当下做的艺术就是当代艺术，一定要当下，我是这样理解的。

　　雅昌艺术网：我们看到的这些材料，它的视觉冲击力比绘画要大，在您的作品当中您是怎样考虑视觉效果的?

　　高炀：因为我一直接受西方教育，所以我的大脑里充满了西方文化，这种西方文化是国际化的代表。如果用一个狭隘的民族主义来讲，高炀的艺术是不是被老外殖民了?中国会有一天走向世界，他会发现我们不能站在民族角度来用狭隘的思想衡量你是哪里的?我高炀只能代表我个人在国际上面对艺术关注的体现，这是我关注的。人类发展至今从罗马时代到中国的封建王朝绘画是人类留下的反映个人情感的方式而已。绝不要用政治或者是某种利益来强加给它，它是一种人类表达情感的方式。

　　雅昌艺术网：我在您的画当中看到了用真的荷叶?

　　高炀：荷叶是这样，我在西方呆那么多年，我觉得中国人发明了什么呢?发明了一种封建文化，恒久的历史，四千年，西方人为什么能站在世界舞台的当代艺术上呢?因为他可能最早兴起了工业革命，这个时代较量同时，中国艺术家很多寻找个人身份，我高炀能做什么呢?我突然发现中国的中药荷花有点中性的中国人的思想，但是这不是我大脑过滤过的，我觉得把它放在油画里有一种和谐的感觉，它代表了一种中性和中药，和西方高贵的油画拼接又是材料，又是绘画，很自然地形成了我个人的心态，我本来有双重身份，既是西方文化又是东方文化，是世界性的，我希望我的艺术是世界性的。